身體會說話：創造性舞蹈在全齡的教學實踐

◎與世界對話的語言：用身體思考，用舞蹈教學。
◎在舞蹈教學中，讓身體與創造力被看見。
◎讓舞蹈，成為社會關係與文化理解的一部分。

我是在「沒有標準答案」的過程中，學會了怎麼教舞蹈。
我曾經以為，舞蹈是一種被檢查的動作，一種必須做到「正確」與「做到好」的事情。
直到認識了創造性舞蹈，我才發現，原來舞蹈也可以是一種問句，是一段經歷與過程，更可以是走進未知的邀請。

《身體會說話：創造性舞蹈在全齡的教學實踐》內容涵蓋創造性舞蹈的核心理念、課程設計、教學方法與跨域運用。它不僅作為一個書名，更是一種深刻的教育隱喻——它提醒我們，身體始終是最原初的語言。當我們在課堂裡願意讓身體説話，也就在同時重新學會了傾聽：傾聽自己、傾聽他人，並傾聽環境的回應。這樣的學習，屬於教室，亦能延伸至生活的每一個角落。

這本書，記錄的是我一路以來的探索與實踐，是將疑問轉化為創意的歷程，更是讓身體成為語言的過程。


♥專家推薦
張中煖／國立臺北藝術大學名譽教授
王雲幼／國立臺北藝術大學舞蹈學院前院長
張思菁／國立臺灣體育運動大學舞蹈學系副教授暨系主任
黃淑蓮／台南應用科技大學舞蹈系副教授
唐 怡／北京師範大學藝術與傳媒學院副教授
董怡芬／臺北市立大學舞蹈學系講師
王統生／國家兩廳院公共溝通部經理

方秀慈

現任國立台灣體育運動大學舞蹈系講師，亦為國家兩廳院推廣類別合作講師、國立陽明交通大學大學社會責任計劃（USR）講師及多項專案講師，參與多項與藝術教育相關之專案教學。碩士畢業於國立臺北藝術大學舞蹈研究所理論組，主修舞蹈教育。曾為雲門舞集舞蹈教室生活律動教師，並獲得國藝會補助於2022年赴英國，與多位藝術家及藝術教育工作者進行舞蹈教育與推廣對話交流。
因學習背景關係，擅長在舞蹈教學中，加入身體結構的認知及生活經驗的想像融入作為教學調劑品。長期投入舞蹈教育與創造性舞蹈教學的實踐與推廣，「相信每個人都有跳舞的能力」理念，於 2022 年成立「創動感 Cremove 」平台進行推廣，分享著各種身體表達的可能性。


繪師簡介
陳奇靈
國立臺灣藝術大學美術學系畢業。畢業後投入 5 年以上跨齡藝術教師，後來轉職進入商業行銷產業，擔任了超過13年的跨領域整合廣告經理人。
多年不斷探索創作的過程中，逐漸將藝術從視覺延伸至身體表演領域，包含搖擺爵士舞、水下舞蹈。身兼插畫家、藝術、舞者。以Swingdance為主題創作了繪本《不只是跳舞》。曾與Nike、台灣大哥大、關鍵評論網、大學眼科、科技等品牌合作。